5.2.26

Parets, murs o tàpies. Visita familiar dinamitzada al Museu Tàpies | 22 feb.

Al llarg de la seva trajectòria, Antoni Tàpies va explorar les noves possibilitats que oferia la pintura i va experimentar amb materials extrapictòrics, com ara la pols de marbre, per aportar diferents textures a les seves obres. Durant aquestes pràctiques, segons va dir ell mateix, el quadre el va sorprendre transformant-se en un mur.

Us heu fixat mai en els murs propers a casa vostra? Què ens expliquen? Com ho fan? Durant l'activitat volem escoltar les parets, els murs i les tàpies. Conjuntament, coneixerem el procés creatiu de les obres-mur d'Antoni Tàpies, la seva capacitat comunicativa i la seva fascinació pels murs. Alhora, tot fent una passejada, ens fixarem en les marques de les parets que es troben al voltant del museu per descobrir quines històries ens expliquen.

Activitat en el marc de l'exposició "Antoni Tàpies. El moviment perpetu del mur" del Museu Tàpies.

· Data: 22.02.2026 | 11 h
· Lloc: Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona)
· Durada: 1 h 30 min
· Preu: 4 € per persona
· Idioma: Català
· Edat: Activitat per a infants a partir de 6 anys amb els seus acompanyants. Aforament limitat a 25 persones per sessió.

La Barcelona de Tàpies. Itinerari urbà

Itinerari urbà del Museu Tàpies que permet recórrer la biografia i trajectòria d'Antoni Tàpies a través d'un recorregut a peu per llocs emblemàtics lligats a la seva vida i obra. La passejada també repassarà la història recent de la ciutat i ens descobrirà espais d'interès arquitectònic i urbanístic vinculats a la vida de Tàpies.

Els participants rebran un exemplar del plànol-guia concebut i dissenyat per El globus vermell, i que forma part de la seva col·lecció "Guies d'arquitectura i urbanisme de Barcelona".

Aquesta activitat s'organitza en el marc del programa de l'Ajuntament de Barcelona "La Capital Mundial de l'Arquitectura 2026".


El globus vermell és una associació cultural que des del 2009 treballa amb l'objectiu de formar una ciutadania crítica i exigent envers l'entorn urbà i apoderar-la perquè pugui esdevenir un actor clau en la transformació de les ciutats cap a entorns urbans més sans i sostenibles.

Desenvolupa la seva tasca a través de tres canals: el cultural (visites guiades, itineraris, tallers, publicacions, exposicions, etc.); el social (participació ciutadana, esdeveniments, etc.), i el projectual (disseny, obra nova i rehabilitació sota els paràmetres de la bioarquitectura). Formen part del Projecte Educatiu de la Ciutat de Barcelona i del Consell d'Innovació Pedagògica (CIP) impulsat per l'Institut Municipal d'Educació.

També són signants del Compromís Ciutadà per la Sostenibilitat. L'any 2012 va rebre la Medalla COAC en reconeixement a la seva tasca i el 2017 el Segell de Qualitat del CIP. Els impulsors d'aquest col·lectiu són arquitectes que, a més de la feina amb El globus vermell, compaginen la feina pròpia de projectistes amb la recerca, la docència universitària, la gestió cultural i la divulgació sobre l'arquitectura i la ciutat.

· Data: 14.02.2026 | 11:00 h
· Hora: 11 h
· Lloc: Punt de trobada: Carrer de la Canuda, 39, Barcelona
· Durada: 2 h i 30 min.
· Preu: 12 €
· Organitza: Museu Tàpies

4.2.26

Inauguració de l'exposició: «Recuperado del enemigo». Els dipòsits franquistes al MNAC

El 19 de febrer de 2026, a les 18h, s'inaugura la nova exposició del Museu Nacional d'Art de Catalunya (MNAC), que forma part del programa "Art, guerra i memòria", titulada «Recuperado del enemigo». Els dipòsits franquistes al MNAC

La mostra és fruit de la recerca que encara s'està duent a terme sobre el paper de salvaguarda que va tenir l'aleshores Museu d'Art de Catalunya durant i després de la Guerra Civil. La mostra està organitzada conjuntament amb l'Institut Català de Recerca del Patrimoni Cultural (ICRPC).

Amb la derrota republicana, els dipòsits d'art que s'havien organitzat durant la guerra per salvaguardar les obres (i que ja vam explicar a l'exposició Museu en perill!) passen a mans del govern franquista, que crea el Servicio de Defensa del Patrimonio Nacional.

El MNAC, aleshores Museu d'Art de Catalunya, va ser depositari de 135 obres d'art que no van ser reclamades pels seus propietaris, ja que, per fer-ho, calia demostrar adhesió al règim franquista. La recerca per esbrinar qui eren els propietaris d'aquestes obres i poder retornar-les encara continua avui dia.

El 19 de febrer, a les 18 h, hi haurà la conferència inaugural Del salvament republicà al control franquista: «Recuperado del enemigo», a càrrec dels comissaris de la mostra, Gemma Domènech, professora de la Universitat de Girona (UdG) i directora de l'Institut Català de Recerca en Patrimoni Cultural (ICRPC), i Eduard Caballé, investigador de l'ICRPC.

+ informació

Lectura dramatitzada: "Pastís Tatin" | A càrrec de Berta Prieto | 21 feb.

Quan el Museu Tàpies començava a articular la primera exposició monogràfica que un museu dedicava a André du Colombier, la comissària i amiga íntima de l'artista, Anka Ptaszkowska, va obrir les portes del seu apartament parisenc a les treballadores del museu. Aquell espai, suspès en el temps, revelava un univers dens i caòtic, una multitud d'obres desconegudes fins aleshores: documents, objectes quotidians i les empremtes d'una vida viscuda amb intensitat. Moltes d'aquelles peces formen part, avui, de l'exposició "André du Colombier. Un punt de vista líric".

Aquell desordre fecund, ple de restes de vida, va fer emergir, també, unes pàgines soltes que semblaven pertànyer a un text teatral escrit per Du Colombier. Es tractava de Tarte Tatin, una obra pràcticament inèdita, representada només una vegada, que reflexiona amb ironia sobre el pas del temps, l'amistat i l'absurd de la incomunicació humana.

Com a clausura de l'exposició, el Museu Tàpies ha encarregat a la dramaturga i directora teatral Berta Prieto la posada en escena d'aquestes paraules en un format de lectura dramatitzada. La proposta vol establir un diàleg amb l'univers visual de la mostra, i fer que les paraules de l'artista dotin l'espai expositiu de noves capes de sentit i activin qüestions que encara ressonen amb una força sorprenent.

Berta Prieto (1998) és dramaturga, actriu, directora i guionista. S'ha format en diverses escoles d'interpretació i ha cursat el grau en Humanitats a la UOC. Va debutar professionalment amb El Chinabum (2018), obra coescrita amb Lola Rosales i dirigida per Paula Ribó que va recórrer festivals i teatres i va donar origen al col·lectiu Las Chatis de Montalbán.

Posteriorment, va coescrire i dirigir FUCK YOU MODERN FAMILY (2019) i Derecho a pataleta (2020), ambdues estrenades i representades a la Sala Beckett. El seu darrer treball com a dramaturga i directora és l'obra Del fandom al troleig, una sàtira del bla bla bla, estrenada i representada a la Sala Beckett i al Teatro de la Abadía, a Madrid.

També és cocreadora de la sèrie AUTODEFENSA (2022), produïda per FILMIN i Boogaloo Films, seleccionada en festivals com el Festival de Cinema Europeu de Sevilla, l'Alternativa i Series Mania, i nominada a diversos guardons, incloent-hi els Premis Feroz i els Premis ALMA. Actualment treballa en nous projectes escènics i audiovisuals explorant els límits de la dramatúrgia i la creació contemporània.

Equip

· Dramatúrgia i direcció: Berta Prieto
· Interpretació: Belén Barenys, Laura Roig i Berta Prieto
· Escenografia: Cecília Ruíz Baena

Dades tècniques

· Data: 21.02.2026 | 18:00 h
· Lloc: Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona)
· Durada: 50 minuts
· Preu: 5 €

3.2.26

Visita guiada disfressada a la Fundació Brossa i al Museu Tàpies | 7 feb.

Joan Brossa i André du Colombier comparteixen una pràctica artística en què la poesia i l'objecte tenen un paper central. Du Colombier va néixer el 1952 a Barcelona una mica per casualitat, ja que el seu pare impartia Filosofia en escoles franceses a l'estranger. Així i tot, la família no s'hi va quedar gaire temps i no hi ha constància que conegués Brossa, nascut el 1919 a la mateixa ciutat. L'aproximació al llenguatge, el sentit humor, l'esperit juganer, l'interès per l'objecte quotidià, una actitud antisistema i la dimensió política de la seva obra són trets que els aproximen.

Per aquest motiu, s'ha organitzat una visita a l'exposició "Digues, cosa. Joan Brossa" i els poemes objecte, al Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa, i a l'exposició "André du Colombier. Un punt de vista líric", al Museu Tàpies. Durant el trajecte a peu entre les dues institucions, l'artista Estel Boada activarà una proposta de mediació al voltant dels objectes. 

L'activitat conclourà amb un aperitiu a la terrassa del Museu Tàpies.
Podeu venir disfressats d'objectes o portar un objecte personal.

A càrrec d'Estel Boada, Sílvia Galí i Maria Sellarès.

· Data: 07.02.2026 | 11:00 h
· Durada: 3 h
· Lloc de trobada: Centre de les Arts Lliures de la Fundació Joan Brossa (Carrer Flassaders, 40. Barcelona)
· Preu: 8 €

Reserva d'entrades al web de la Fundació Joan Brossa

agenda#

Exposició “Caminar sobre l'aigua”, de Mercis Rossetti | Alella | Fins 1 març

L'exposició "Caminar sobre l'aigua" presenta un recorregut que interroga com es construeix una imatge quan la realitat física i la tradició simbòlica es toquen. Explora la frontera fràgil entre imatge, ciència i creença a través d'un diàleg que uneix iconografia religiosa, estudis de biomecànica i moviments inspirats en animals capaços de desplaçar-se sobre superfícies inestables. L'exposició parteix del gest impossible per avançar, pas a pas, sobre superfícies sagrades.

A través d'arxius, gràfiques, diagrames i imatges que oscil·len entre el sagrat i l'empíric, el projecte investiga la relació entre el pes i la confiança, la flotació i la caiguda, fins a situar el públic en un llindar on la percepció, la física i la memòria visual negocien constantment els seus punts d'equilibri.

Exposició "Caminar sobre l'aigua", de Mercis Rossetti

· Lloc: Can Manyé. Espai d'art i creació (Riera Coma Fosca 42. Alella, Catalunya)
· Durada: Del 16 de gener a l'1 de març del 2026
· Organitza: Ajuntament d'Alella
· Preu: gratuït

+ informació


L'Espai d'Art i Creació Can Manyé és la reconversió d'una antiga fàbrica tèxtil, al nucli històric d'Alella, en equipament cultural públic dedicat a la creació, producció, exhibició i difusió de l'art, la cultura i el pensament contemporani des de l'any 2009.

Té per objectiu desenvolupar programes de recerca, producció i exhibició de projectes artístics contemporanis duts a terme per creadors professionals d'àmbit local, nacional i internacional, tant a nivell formal com conceptual per tal de contribuir al desenvolupament i a la difusió de la cultura al municipi. A Can Manyé es vol treballar per imbricar les propostes més experimentals i eclèctiques de cultura contemporània amb trets característics, entitats, col·lectius locals i comarcals, sense oblidar el teixit artístic més proper.

Dinàmic i actiu, Can Manyé ofereix una programació d'exposicions estable amb activitats integrades ben transversals. Des de l'atenció individualitzada a les persones visitants a la realització de tallers, visites guiades per artistes, cicles de conferències, intervencions al poble, cicles de projeccions, propostes específiques i treballs en procés, buscant el foment del pensament creatiu i l'esperit crític, la participació, la mediació i la integració en tot moment.

L'Espai d'Art i Creació és un centre amb plena vinculació al territori, a Alella i al Maresme, però té alhora una visió i un impacte supralocals. Gràcies a la seva tasca i a la relació amb altres centres, festivals, institucions, iniciatives o agents culturals, Can Manyé és un equipament reconegut i consolidat.

En l'àmbit educatiu s'impulsa un projecte de continuïtat vinculat a la programació expositiva anual, actualment actiu a les escoles públiques i a l'Institut d'Alella, obert a d'altres centres interessats i a col·laboracions amb centres d'ensenyament d'arts i d'adults.

Des de Can Manyé s'impulsen també projectes literaris destinats a la difusió i la promoció de la llengua i la literatura catalana. Destaquen el festival Espais de Poesia i els Premis Literaris Alella a Maria Oleart, de poesia, i Alella a Guida Alzina, de relats, entre d'altres.

Equipament integrat dins del Sistema Públic d'Equipaments d'Arts Visuals de Catalunya

La Barcelona de Tàpies. Un itinerari per la ciutat de l'artista

Itinerari urbà que permetrà recórrer la biografia i trajectòria d'Antoni Tàpies a través d'un recorregut a peu per llocs emblemàtics lligats a la seva vida i obra de la ciutat de Barcelona. La passejada també repassarà la història recent de la ciutat i ens descobrirà espais d'interès arquitectònic i urbanístic vinculats a la vida de Tàpies.

Els participants rebran un exemplar del plànol-guia concebut i dissenyat per El globus vermell, i que forma part de la seva col·lecció "Guies d'arquitectura i urbanisme de Barcelona".

Aquesta activitat s'organitza en el marc del programa de l'Ajuntament de Barcelona "La Capital Mundial de l'Arquitectura 2026".

Activitat a càrrec d'El globus vermell, una associació cultural que des del 2009 treballa amb l'objectiu de formar una ciutadania crítica i exigent envers l'entorn urbà i apoderar-la perquè pugui esdevenir un actor clau en la transformació de les ciutats cap a entorns urbans més sans i sostenibles.

Desenvolupa la seva tasca a través de tres canals: el cultural (visites guiades, itineraris, tallers, publicacions, exposicions, etc.); el social (participació ciutadana, esdeveniments, etc.), i el projectual (disseny, obra nova i rehabilitació sota els paràmetres de la bioarquitectura). Formen part del Projecte Educatiu de la Ciutat de Barcelona i del Consell d'Innovació Pedagògica (CIP) impulsat per l'Institut Municipal d'Educació.

També són signants del Compromís Ciutadà per la Sostenibilitat. L'any 2012 va rebre la Medalla COAC en reconeixement a la seva tasca i el 2017 el Segell de Qualitat del CIP. Els impulsors d'aquest col·lectiu són arquitectes que, a més de la feina amb El globus vermell, compaginen la feina pròpia de projectistes amb la recerca, la docència universitària, la gestió cultural i la divulgació sobre l'arquitectura i la ciutat.

La Barcelona de Tàpies. Itinerari

· Data: 14.02.2026 | 11:00-13:30
· Hora: 11 h
· Punt de trobada: Carrer de la Canuda, 39, Barcelona
· Durada: 2 h i 30 min.
· Preu: 12 €

agenda#

Debat: «La imatge insubmisa. Germaine Dulac i l’imaginari femení del surrealisme» | 3 feb.

  

En el marc de l’exposició del Museu Tàpies dedicada a la cineasta Germaine Dulac, pionera del cinema d’avantguarda i figura clau del surrealisme cinematogràfic, el Museu Tàpies organitza una taula de debat centrada a aprofundir en l’univers simbòlic, estètic i polític de l’imaginari femení en el marc del surrealisme.

L’esdeveniment vol ser un espai per reflexionar, des del rigor crític i la sensibilitat poètica, sobre les formes en què les dones artistes i pensadores han intervingut, expandit o subvertit els codis del surrealisme, sovint pensats des d’una mirada masculina. Així doncs, la taula de debat abordarà qüestions com la construcció del cos i el desig, l’autoria femenina dins de l’avantguarda i la relació entre cinema, somni i alliberament simbòlic.

«La imatge insubmisa. Germaine Dulac i l’imaginari femení del surrealisme» és una invitació a repensar els relats de les avantguardes des del gest, el símbol i l’esquerda, però també a escoltar com ressona avui un moviment d’avantguarda que va saber transformar l’invisible en imatge i el desig en llenguatge.

Dates: 03.02.2026 | 18:00 h
Lloc: Auditori del Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona)
Durada: 2 h 15 min
Preu: 3 €. Gratuït per a estudiants


PROGRAMA

18 h. Presentació de la sessió a càrrec del Museu Tàpies

18.10 h. Intervenció «Germaine Dulac i el llarg cinema impressionista», a càrrec de Tami Williams

18.40 h. Intervenció «Poètiques del cos antifeixista», a càrrec de Julia Ramírez Blanco

19.10 h. Intervenció «Danseu, imatges, danseu», a càrrec d’Elena Castro Córdoba

19.40 h. Taula rodona amb Tami Williams, Julia Ramírez Blanco i Elena Castro Córdoba, moderada per Bruna Lo Biundo

20.15 h. Cloenda


PARTICIPANTS

Tami Williams és professora associada d’Estudis Cinematogràfics i d’Anglès a la Universitat de Wisconsin-Milwaukee i ha estat presidenta durant dos mandats de Domitor – International Society for the Study of Early Cinema (2015-2023). És autora i editora de diversos llibres sobre cinema dels primers temps i sobre cinema modern, entre els quals destaquen Germaine Dulac: A Cinema of Sensations (2014), Global Cinema Networks (2018), Germaine Dulac: What Is Cinema? (2019, guardonat amb el Premi del Llibre de Cinema del CNC 2020), Provenance and Early Cinema (2021) i Crafts, Trades, and Techniques of Early Cinema (2024). Especialista en intermedialitat i intercanvis interculturals, ha organitzat retrospectives internacionals en institucions de referència, com La Cinémathèque française, el Musée d’Orsay, Il Cinema Ritrovato, Le Giornate del Cinema Muto, la Library of Congress i el Lincoln Center for the Arts. És membre del consell administratiu de Women and Film History International.

Julia Ramírez Blanco és investigadora Ramón y Cajal a la Universidad Complutense de Madrid. La seva recerca connecta la història de l’art, els estudis utòpics i els moviments activistes. Ha publicat diverses monografies, entre les quals Artistic Utopias of Revolt (Palgrave, 2018), 15M. El tiempo de las plazas (Alianza, 2021), Amigos, disfraces y comunas. Las hermandades de artistas del siglo xix (Cátedra, 2022) i La ciudad del Sol. Le mouvement 15M entre formes et performances (Éditions Lorelei, 2023). També és editora de llibres i números de revista, com Los ismos del siglo xxi (Alianza, 2025), coeditat amb A. M. Guasch. Ha realitzat estades de recerca a Nova York, París, Nantes, Amiens i Princeton. Juntament amb Lise Lérichomme i Sally Bonn, ha codirigit el projecte de recerca i exposició Grande Révolution Domèstique-Guise, sobre utopies feministes, a Le Familistère Guise (França). Ha estat membre del comitè de The Society for Utopian Studies i forma part del grup de recerca internacional del Center for Artistic Activism (C4AA). Actualment investiga les utopies ecològiques davant la crisi climàtica.

Elena Castro Córdoba és doctora en Estudis Feministes i de Gènere per la Universidad Complutense de Madrid, màster en Gènere, Mitjans i Cultura per la Goldsmiths University (Londres) i graduada en Filosofia per la Universidad Complutense de Madrid. Ha estat investigadora predoctoral FPU a la Universidad Complutense de Madrid, on va desenvolupar una tesi sobre temporalitats queer i afectives aplicades a l’arxiu, i és cocreadora del col·lectiu artístic Ontologías Feministas, especialitzat en virtualitat i pràctiques amb perspectiva feminista. Actualment és professora associada a EINA i col·laboradora docent a la Universitat Pompeu Fabra. Investiga i escriu sobre feminisme contemporani, arxiu, polítiques temporals i la seva interrelació amb estètiques contemporànies.

Bruna Lo Biundo és investigadora especialitzada en la representació de les dones durant el període d’entreguerres, amb un interès particular pel surrealisme i el cinema feminista pioner de Germaine Dulac. Doctora en Literatura Francesa per la Universitat de Palerm, ha treballat com a comissària i responsable de recerca en institucions com el Mémorial de la Shoah i La Contemporaine (Universitat de Nanterre), així com en projectes sobre dones immigrants i refugiades a la França del segle xx. Cofundadora de l’associació Past/Not Past, actualment prepara una exposició documental dedicada a Germaine Dulac. Des de 2024 coordina el màster en Patrimoni Audiovisual i imparteix classes sobre comissariat i pràctiques participatives a l’Institut National de l’Audiovisuel.


[Fotograma extret de La Coquille et le Clergyman, 1928]

+ informació |  Reserves

agenda# 

2.2.26

Presentació del llibre "Redescobrint la Malta catalana" a Barcelona | 3 feb.

La Llibreria Altaïr de Barcelona acollirà la presentació del llibre "Redescobrint la Malta catalana", una obra que convida a revisar i aprofundir en els vincles històrics entre Malta i el Principat de Catalunya. L'acte tindrà lloc el dimarts, 3 de febrer de 2026, a dos quarts de set de la tarda (18.30 h), en un espai emblemàtic per a la divulgació cultural i el pensament crític.

La conferència anirà a càrrec dels investigadors en història Jordi Bilbeny i Pere Alzina, que compartiran amb el públic les principals tesis del llibre, així com les claus interpretatives que obren noves perspectives sobre la presència i la influència catalana a Malta al llarg de la història.

L'acte es presenta com una oportunitat per al debat i la reflexió, adreçada tant a especialistes com a lectors interessats en la història, la identitat i la recerca històrica.

La presentació es durà a terme a la Llibreria Altaïr, situada a la Gran Via de les Corts Catalanes, 616, al municipi de Barcelona. L'entrada és lliure, fet que facilita l'accés a tothom qui vulgui conèixer de primera mà els continguts del llibre i dialogar amb els autors.

L'esdeveniment està organitzat per l'Institut Nova Història (INH), entitat que impulsa iniciatives de recerca i divulgació amb l'objectiu de recuperar episodis clau del passat català adulterats per la censura. Una cita destacada per a totes les persones interessades a redescobrir la història des d'una mirada crítica i oberta.


+ informació


agenda#

27.1.26

Festival Internacional de Màgia de Badalona 2026 | 31 gen - 1 març


Badalona torna a convertir-se en capital de l’il·lusionisme amb el "Festival Internacional de Màgia de Badalona – XXVI Memorial Li-Chang", que se celebrarà del 31 de gener a l’1 de març del 2026. El festival, amb la direcció artística del mag badaloní Enric Magoo i organitzat per Badalona Cultura, combina les grans cites als teatres municipals amb una programació que s’estén per la ciutat: màgia al carrer, propostes a biblioteques i centres culturals, accions solidàries a l’Hospital Universitari Germans Trias i Pujol i a fundacions privades, així com activitats de formació.

L’acte de presentació de la programació ha tingut lloc aquest migdia a l’escenari del Teatre Zorrilla a càrrec de la 1a tinenta d’Alcaldia de Projecció de Ciutat, Promoció Econòmica, Governança, Cultura, Educació i Ciutadania, Cristina Agüera, la regidora de l’Àrea d’Educació i de l’Àrea de Cultura de l’Ajuntament de Badalona, Vanesa González i el director Artístic del Festival Internacional de Màgia de Badalona – Memorial Li-Chang, Enric Magoo.

La 1a tinenta d’Alcaldia ha assenyalat que “l’Ajuntament de Badalona ha apostat perquè el Festival de Màgia arribi cada any a més racons de la ciutat a través dels teatres, les biblioteques, les places i els carrers i ara també als hospitals, i que ho faci amb més actes i més qualitat”. Per això, ha recordat Cristina Agüera “aquest Govern ha augmentat el pressupost del Festival perquè mantingui i augmenti la seva qualitat i es consolidi com a un esdeveniment de referència internacional”.

El cor del festival són les Gales Internacionals de Màgia – XXVI Memorial Li-Chang, amb quatre funcions al Teatre Zorrilla (20, 21 i 22 de febrer), que reuneixen artistes com Joshua Kenneth, Jaana Felicitas, The Great Kaplan, Jérôme Murat i Dani Polo, amb presentació d’Àlex Gilabert. Una proposta que amplia els límits de l’il·lusionisme a través d’una màgia escènica contemporània, amb un fort component visual i poètic, humor, grans il·lusions i números de màgia de prop, enriquint l’experiència del públic.

Estenent-se per tots els racons de Badalona, el festival reafirma el seu caràcter inclusiu i accessible amb la voluntat d’apropar la màgia a tota la ciutadania. Uns valors que es veuen reforçats per accions solidàries que converteixen l’il·lusionisme en una eina d’esperança. Enguany, el festival consolida el seu compromís social amb la col·laboració de la Fundació Abracadabra de Magos Solidarios i l’Associació Vides Màgiques, impulsant iniciatives que portaran la màgia a l’Hospital Universitari Germans Trias i Pujol. En aquest marc, el mag Adan Xou oferirà una actuació el 10 de febrer a les instal·lacions de l’hospital, mentre que l’11 de febrer el projecte Vides màgiques durà a terme tallers adreçats a infants i joves d’entre 8 i 18 anys amb trastorns de salut mental i estades hospitalàries superiors als 15 dies. Aquests tallers tindran continuïtat al llarg de l’any i s’estendran fins al mes de desembre.

A aquestes accions s’hi afegiran el taller de màgia solidari a la Fundació Acollida i Esperança, a càrrec de la Badalona Escola de Màgia, i la tradicional Gala Solidària de Màgia, part de la recaptació de la qual es destina al projecte Solidarimàgia, que porta tallers i espectacles de màgia a diversos espais del Senegal.

Organitzada per l’empresa municipal Badalona Cultura amb la direcció artística del mag badaloní Enric Magoo, el Festival Internacional de Màgia esdevé una cita imprescindible per viure la increïble oportunitat de gaudir de la millor màgia actual que s’està fent arreu del món.

Espectacles als teatres

La programació als teatres municipals combina qualitat artística i compromís amb l’accessibilitat. El diumenge 8 de febrer, el Teatre Margarida Xirgu acollirà l’espectacle familiar “Gota” de Txema Muñoz, una proposta poètica i juganera que fusiona clown contemporani i màgia amb una subtil reflexió ecològica. Se’n faran diverses sessions, adreçades tant al públic familiar com al públic escolar, entre les quals s’inclouen sessions relaxades, pensades per oferir un entorn més acollidor i flexible, amb criteris tolerants pel que fa al moviment i al soroll del públic. A més, el festival posarà a disposició del públic i dels centres educatius una guia amb pictogrames de l’espectacle, reforçant així el seu compromís amb una experiència cultural més inclusiva.

El dissabte 14 de febrer, el mateix escenari es transformarà en un cabaret per a “Màgia i Humor”, una vetllada divertida amb Roberto Vara, Antonio Ortuño “El Brujo” i Luis Olmedo, tres artistes que combinen màgia i humor amb estils únics.

El cap de setmana del 20 al 22 de febrer, el Teatre Zorrilla serà l’epicentre del festival amb les Gales Internacionals – XXVI Memorial Li-Chang, conduïdes per Àlex Gilabert i amb un cartell d’artistes de primer nivell: Joshua Kenneth, Jaana Felicitas, The Great Kaplan, Jérôme Murat i Dani Polo.

Finalment, el diumenge 1 de març, el Teatre Blas Infante acollirà la Gala Solidària de Màgia, amb joves talents com Cesc Alriols, Gonza Martini, Marina i Magic Blaics, sota la presentació del mag Ferbuch, en benefici el projecte Solidarimàgia.

Cap de setmana màgic. Gala Internacional de Màgia

El 26è Memorial Li-Chang convertirà el Teatre Zorrilla en l’epicentre de la màgia internacional el cap de setmana del 20, 21 i 22 de febrer. Seran tres dies de gales que reuniran alguns dels noms més destacats de l’escena actual, amb propostes que combinen màgia escènica, humor, poesia visual i grans il·lusions.

Les gales, conduïdes per Àlex Gilabert, presentaran un cartell d’artistes de primer nivell: Joshua Kenneth (A Corunya), especialista en manipulació; Jaana Felicitas (Alemanya), que combina màgia i dansa contemporània; The Great Kaplan (Estats Units), amb humor i essència vodevil; Jérôme Murat (França), amb la seva màgia poètica convertida en llegenda; i Dani Polo (A Corunya), que farà vibrar el públic amb grans il·lusions plenes de força i misteri. Una cita imprescindible per deixar-se captivar per la millor màgia del món, a Badalona.

Menció honorífica i Premi Li-Chang

La Gala Internacional de Màgia reserva dos moments molt especials. D’una banda, la Menció Honorífica, que es lliurarà divendres 20 de febrer al Teatre Zorrilla, en reconeixement a la trajectòria d’una personalitat destacada del món de la màgia. Enguany, aquest guardó recaurà sobre Xavier Tapias, un reconegut il·lusionista i creador de jocs de mans amb més de 50 anys de trajectòria en el món de l’il·lusionisme.

D’altra banda, el Premi Li-Chang, que diumenge 22 de febrer distingirà, a través d’un sistema de votació telemàtica, l’artista més ben valorat pel públic entre els participants de les gales. Dos guardons que mantenen viu l’esperit del Memorial i celebren l’excel·lència en l’art de l’il·lusionisme.

Gala Solidària de Màgia

El festival clourà el diumenge 1 de març amb la tradicional Gala Solidària de Màgia, que reunirà al Teatre Blas Infante el millor talent emergent. Hi participaran Cesc Alriols, guardonat amb el Premi Jove Li-Chang, juntament amb Gonza Martini, MARINA i Magic Blaics, sota la conducció del carismàtic mag Ferbuch. Una vetllada fresca i plena d’il·lusió que manté viu l’esperit solidari del festival: part de la recaptació es destinarà al projecte Solidarimàgia, que ofereix tallers i espectacles de màgia a hospitals, escoles, orfenats, leproseries i altres espais del Senegal amb l’objectiu de portar alegria, esperança i confiança a infants, joves i adults en situació de vulnerabilitat. La Gala Solidària és, així, una cita imprescindible per tancar el festival amb solidaritat, emoció, rialles i l’encís inesgotable de l’art de l’il·lusionisme.

Altres activitats màgiques

El festival s’estén més enllà dels teatres amb una programació que omple la ciutat d’il·lusió i reforça el seu compromís amb l’accessibilitat. El dissabte 31 de gener, el Centre Comercial Màgic acollirà la Trobada de Mags de Catalunya, amb actuacions de màgia de prop i d’escena. El mateix dissabte 31, tindrem l’actuació “El Círcol és Màgia” a càrrec de BEM (Badalona Escola de Màgia) a les 19 hores. A més, el festival aposta per una experiència cultural més inclusiva amb propostes com l’espectacle familiar “Gota” de Txema Muñoz, que es podrà veure al Teatre Margarida Xirgu el diumenge 8 de febrer en diverses sessions adreçades tant al públic familiar com a l’escolar, entre les quals s’inclouen sessions relaxades pensades per oferir un entorn més acollidor i flexible, així com una guia amb pictogrames a disposició del públic i dels centres educatius. La programació es completa amb accions solidàries, com el taller de màgia a la Fundació Acollida i Esperança, que tindrà lloc el 15 de febrer i anirà a càrrec de la Badalona Escola de Màgia (BEM).

La llibreria Saltamartí serà escenari d’una actuació màgica el 22 de febrer amb el mag Adan Xou, mentre que les escoles viuran l’espectacle “Gota” de Txema Muñoz els dies 9 i 10 de febrer al Teatre Margarida Xirgu. A més, mestres i educadors podran inscriure’s al Curs de màgia i il·lusionisme per a docents al Centre de Recursos Pedagògics de Badalona, impartit per Enric Magoo i Maty Gálvez, amb sis sessions entre febrer i març.

La màgia també sortirà al carrer amb propostes pensades per apropar l’il·lusionisme a tots els públics. El dissabte 31 de gener, el Centre Comercial Màgic acollirà Maginàrium, una experiència de màgia itinerant sobre rodes amb Pau Segalés que convida el públic a viure la màgia de ben a prop. El divendres 27 de febrer, la Plaça Camarón serà l’escenari de Don Bártulos, l’espectacle de carrer de Civi Civiac que transforma objectes quotidians en sorprenents jocs de màgia plens d’humor i emoció. Finalment, el dissabte 28 de febrer, el CC Escorxador – Nau 3 acollirà la Carpa màgica, una carpa de màgia ambulant on el professor Coperini convida petits i grans a endinsar-se en un univers on allò impossible esdevé realitat.

El festival manté, un any més, la seva presència al territori amb una programació consolidada a les biblioteques de Badalona i al Centre Cultural Escorxador – Nau3, amb actuacions i tallers adreçats al públic familiar i infantil. Al llarg del mes de febrer, aquests espais acolliran propostes de màgia de proximitat a càrrec de mags i magues com Álvaro Cortés, David el Mag, Alex Ferrer, Mago Koko, Alouette, Maga Psiquelady, Jordi Quimera i Joana Andreu, així com tallers participatius de màgia conduïts per Alex Ferrer, Cristina Ferrer i David Valencia.

En aquest mateix marc, les biblioteques també seran escenari de la iniciativa Literatura i màgia, una proposta que combina narració i il·lusionisme i reforça el vincle entre lectura, imaginació i màgia. L’activitat s’adreça a l’alumnat d’instituts que, mesos abans, han treballat a l’aula la lectura del llibre La botiga de vides, d’Adrià Aguacil, i culmina amb una conversa al voltant de l’obra i una actuació de màgia a càrrec de David Valencia.

Les activitats a biblioteques i al CC Escorxador – Nau3 tenen l’aforament limitat i requereixen inscripció prèvia. Per a més informació es pot contactar amb les biblioteques on es realitzen les activitats. Al web badabiblios.cat trobareu la informació de contacte de cadascuna.

Venda d’entrades

Les entrades dels espectacles als teatres municipals ja estan a la venda i es poden adquirir en línia a través del web www.teatrezorrilla.cat o bé a les taquilles dues hores abans de l’inici de la funció. Per a més informació sobre preus i descomptes es pot visitar la pàgina web del Teatre Zorrilla.


agenda# 

25.1.26

Visita guiada històrica al món dels Armats de Mataró | 31 gen.

La seu dels Armats de Mataró ens endinsa en més de tres segles d'història viva, i ho farem amb una visita guiada. Els Armats és una entitat emblemàtica que forma part de la cultura catalana des de l'any 1705, amb desfilades reconegudes com a Patrimoni Cultural i Medalla de la Ciutat, on s'hi mostra sentiment, fe, cultura i molta tradició.

Hi ha dues plantes d'exposició (340 m² accessibles amb ascensor), on s'hi mostren reproduccions del Ssgle I i del XVII i peces úniques des de principis del segle XX fins a l'actualitat. Uniformes, estandards, armadures i imatges històriques expliquen com els Armats (Soldats de Pau) han evolucionat des de les arrels romanes fins al seu paper simbòlic i cultural en la societat actual.

És una experiència per a tots els públics que combina història, tradició i identitat, i que et convida a redescobrir una part de la història de Mataró a través de un dels seus protagonistes més solemnes.

La visita guiada pot ser individual o en grup. Per a grups superiors a 8 persones demanar reserva a info@armatsdemataro.cat

Organitza: Associació Armats de Mataró

Data: Dissabte 31/01/2026
Hora: 11.00 – 13.00 h
Lloc:  Castrum. Local dels Armats de Mataró (C. de Sant Simó, 13, Mataró)
Adreça: Centre històric de Mataró
Preu: Gratuït / inscripció prèvia


agenda# exposicions#

Conferència: George Bizet, el geni darrere de l’òpera "Carmen" | 27 gen.

Conferència a Arenys de Mar sobre la vida i obra de Georges Bizet, amb anàlisi musical i context històric de l'òpera Carmen. Organitzada per l'Aula d'Extensió Universitària.

Georges Bizet (1838–1875) va ser un compositor francès reconegut sobretot per la seva obra mestra "Carmen", una de les òperes més interpretades de tots els temps. Tot i la seva vida curta —només 36 anys—, Bizet va destacar per la seva habilitat per combinar melodies memorables amb un fort component dramàtic.

A més de "Carmen", va compondre altres òperes com Les pêcheurs de perles, i música simfònica i de cambra. La seva influència en la música francesa és enorme, portant l'òpera cap a un estil més realista i emotiu. 

Bizet és recordat per la seva creativitat, la intensitat emocional de les seves obres i la capacitat de captivar el públic amb personatges i melodies inoblidables.

Data: 27/01/2026
Hora: 18:00 h
Lloc: Casal de Joventut Seràfica
Adreça: Carrer de Josep Baralt, s/n, Arenys de Mar, Maresme
Preu: Gratuït

+ informació

agenda# conferencies#

Converses a la carta en francès: "Un brin de causette" | 27 gen.

Sessió de conversa en francès a Arenys de Mar, per practicar i compartir experiències lingüístiques de manera distesa, dinamitzada per la professora Carme Porcel. 

És una activitat de formació i llengua oberta a persones interessades a millorar la seva competència oral.

Data: 27 de gener de 2026
Hora: 16:30 h
Lloc: Sala d'Actes de la Biblioteca Pare Fidel Fita
Adreça: Carrer Bonaire, 3, 08350 Arenys de Mar
Preu: Gratuït (taller / conferència de llengües)


agenda# tallers#

Tertúlia sobre literatura negra a Cabrils | 26 gen.

Espai de debat i lectura entorn de la novel·la "Tiempos de hielo" de Fred Vargas, conduït per un dinamitzador, obert a totes les persones aficionades a la lectura.

"Tiempos de hielo" és una novel·la de thriller i misteri policíac protagonitzada pel carismàtic comisari Adamsberg i la seva brigada de la Brigada Criminal de París.

La història arrenca quan Alice Gauthier, una respectable professora de matemàtiques de 66 anys, és trobada morta a la seva banyera. A primera vista sembla un suïcidi, però alguns detalls estranys al lloc del succés —inclòs un símbol incomprensible— fan sospitar que no és tan simple.

A mesura que la investigació avança, es descobreix que darrere dels crims hi ha una associació estranya d'admiradors històrics de figures com Robespierre, i els assassinats semblen seguir un patró inspirat tant en antics mites com en rancúnies personals.

Dia: 26 de gener 2026
Hora: 18.00 – 19.30 h
Lloc: Biblioteca Pública de Cabrils — Carrer Domènec Carles, 21, 08348 Cabrils
Preu: Gratuït (normalment les tertúlies i clubs de lectura en biblioteques són sense cost)

+ informació

agenda# tallers#