Taller d'oratòria per a adults i adolescents | Arenys de Mar

  

Parlar en públic no és un do, és una habilitat. I es pot aprendre.

Si voleu aprendre a expressar-vos correctament en públic, amb elegància i fluïdesa, aquest és el vostre curs. El taller ens ajudarà a superar les possibles pors i a adoptar tècniques molt útils per aconseguir parlar en públic. No només ens ensenyarà a comunicar-nos davant d’un auditori, sinó també a defensar les nostres idees, a guanyar seguretat en nosaltres mateixos i, fins i tot, a millorar el rendiment acadèmic.

Horaris del curs:

· Diumenges a la tarda de 17 a 18:30 h (90 minuts intensius i pràctics).

· Dates: 19 i 26 d'abril i 3, 10, 17 i 24 de maig del 2026.

· Preu: 30 euros.

· Places limitades.

*El professor és alemany i les classes les farà en castellà, tot que entén perfectament el català i els alumnes són lliures d'expressar-se en la llengua que vulguin.

Escriu-nos per reservar la teva plaça o per rebre més informació a: lainterculturalcat@gmail.com

+ informació

Exposició de pintura: Amor és la raó | Centre Cultural Calisay d'Arenys de Mar | Fins 29 març

 

“Amor és la raó”, nova exposició de pintura al Centre Cultural Calisay d'Arenys de Mar, Maresme. Divendres, 6 de març de 2026, a les 19.30 h, amb presència de l'alcalde d'Arenys de Mar,
Estanislau Fors, es va inaugurar l’exposició "Amor és la raó", una mostra de la pintora catalano-colombiana Maryory Pemberty, nascuda a Medellín (Colòmbia) i resident a Arenys de Mar des de fa molts anys. L’exposició presenta un conjunt d’obres d’art abstracte que conviden el visitant a endinsar-se en un univers emocional i personal marcat per la recerca interior i la llibertat interpretativa.

Després de viure quatre anys a Mèxic i tornar temporalment a la seva terra natal, Pemberty va iniciar un nou camí vital que la va portar fins a Catalunya. En aquesta nova etapa, l’art abstracte s’ha convertit en el seu llenguatge més íntim i revelador, un espai de reflexió i de diàleg amb ella mateixa.

[Imatge de l'entrada a l'exposició de Maryory Pemberty al CC Calisay d'Arenys de Mar.]

La seva obra es construeix com un territori d’exploració i descobriment, un viatge íntim i experimental teixit amb aprenentatge, valentia i una profunda passió per l’art. En cada traç es percep una recerca sincera i en cada color hi habita una emoció que s’expandeix, un espai on conviuen dubtes, certeses i somnis.

Els llenços de l’artista ofereixen a l’espectador una experiència oberta: la possibilitat de sentir sense instruccions i d’interpretar sense límits. Aquesta mirada defineix l’essència d’una artista autodidacta que entén la pintura com un acte honest, visceral i profundament humà. 

[Molts arenyencs han visitat la mostra de pintura de l'artista.] 

Maryory Pemberty combina la seva activitat creativa amb les classes de pintura que imparteix al centre La intercultural, d'Arenys de Mar. Tot un luxe pels arenyencs que es volen formar en belles arts.

En declaracions a Ràdio Arenys, la pintora ha manifestat que l'exposició "sorgeix d'un projecte centrat en la geometria (en referència a l'exposició "Modelant la geometria", que va realitzar a Arenys de Munt el 2025), però li estic fent una evolució cap al figuratiu. Per a mi és molt important aquest canvi, i sento que estic aconseguint allò que realment vull i que ja ho puc expressar millor. A l'exposició he mesclat obres amb més color, més desbordades, amb altres més simples i elegants."

L’exposició es podrà visitar els divendres de 18 a 20.30 h, i els dissabtes i diumenges d’11 a 13 h i de 18 a 20.30 h.

Amor és la raó

Maryory Pemberty

Del 6 al 29 de març de 2026

Sala d'Exposicions del C. C. Calisay

Riera del Bisbe Pol, 8 - Arenys de Mar

+ informació

[Imatge superior: Maryory Pemberty. "Amor" (2026). Arenys de Mar.]

Taller de fotografia creativa a La intercultural d'Arenys de Mar | 12 abril

  

Taller per aprendre els coneixements bàsics de la fotografia per crear imatges creatives amb les eines que tenim a l’abast. Conèixer la tècnica, però també treballar la mirada a través de referents de la història i de l’actualitat. Usar la càmera com una eina d’expressió personal.

El taller va dirigit a totes aquelles persones curioses que gaudeixen mirant i fent fotografies però volen aprofundir més en la tècnica i en l’estètica. No cal tenir coneixements previs en fotografia, però si els tens seran benvinguts. No cal tenir una càmera, però si la tens serà benvinguda. Sí que cal portar un telèfon mòbil.

Objectius:

· Aprendre la tècnica per realitzar fotografies sota un criteri tècnic i estètic.
· Editar i organitzar les imatges per realitzar un portfoli artístic.
· Conèixer eines bàsiques de retoc fotogràfic i apps mòbils.
· Conèixer referents fotogràfics com a eina d’inspiració

Metodologia: Les classes duraran 1h 30 minuts i es dedicaran 30 minuts a la teoria, 40 minuts a la pràctica i els últims 20 minuts faran els visionats de les pràctiques diàries. L’ordre pot variar en funció de les necessitats de les classes.

Programa del taller

· Primera part (blanc i negre):

-Composició
-Llum
-Sortida Kbr Mapfre Barcelona - Walker Evans (10 maig)

· Segona part (color):

-Teoria del color
-Edició i retoc digital
-Visita Festival Revela’T - Vilassar de Dalt (31 maig)

· Tercera part:

-Generació d’un portfoli artístic: com organitzem el treball?
-Visionat final

El material didàctic i les pràctiques es penjaran en un Classroom i un Drive que es compartirà amb l’alumnat. 

Realitzaran dues sortides fotogràfiques: a KBr Mapfre de Barcelona i al Festival Revela’T de Vilassar de Mar. Les sortides seran visites guiades i el preu serà a banda del curs, seran opcionals.

Dades pràctiques:

· Calendari: 12, 26 abril 2026; 10, 17, 24 i 31 de maig 2026; 7, 14 i 21 de juny 2026 (classes contínues)
· Horari: diumenges de 10-11.30h
· Preu: 60€ / sortides a banda
· Places: màx. 10 persones

Professora: Clara Ferrer Pérez

Contacte i reserves: claferrerperez@gmail.com / instagram: @fotosclares

+ informació

Activitats previstes la setmana del 2 al 8 març 2026 a Caldetes (Caldes d’Estrac)

Selecció de les activitats culturals previstes a Caldes d'Estrach entre els dies 2 i 8 de març del 2026.

· Exposició «Xavier entre llibres»
Mostra de l’artista Xavier Vilató Lascaux que combina pintura, escultura, ceràmica, gravat i altres disciplines.

Data i hora: fins al 26 d’abril de 2026 (visitable en horari de l’equipament)
Preu: Gratuït (normalment)
Lloc: Fundació Palau – Carrer Riera, 54, Caldes d’Estrac
Organitzador: Fundació Palau / Ajuntament de Caldes d’Estrac
Contacte – informació i visites: Fundació Palau: +34 937 913 593
Email: fundaciopalau@fundaciopalau.cat
Més info: fundaciopalau.cat

Exposició «Sentir, expressar. Una reivindicació artística de les emocions»
Exposició que explora l’expressió emocional a través de l’art i com les emocions configuren experiències creatives.

Data i hora: del 24 de gener al 3 de maig de 2026 (visible dins de la durada)
Preu: Gratuït (accés normal de museu)
Lloc: Fundació Palau – Carrer Riera, 54, Caldes d’Estrac
Organitzador: Fundació Palau
Contacte – informació i reserves de grup:
Tel: +34 937 913 593
E-mail: fundaciopalau@fundaciopalau.cat

Més info: fundaciopalau.cat

· Projecció de cinema – Cicle de cinema “Simfonies urbanes” – Fundació Palau
Pel·lícula que forma part d’un cicle de cinema sobre comunitats urbanes.

Data i hora: 26 de març de 2026, 18:30 h
Lloc: Espai de la Fundació Palau
Preu: Sòl estar inclòs dins dels actes culturals de la Fundació
Organitza: Fundació Palau
Contacte: fundaciopalau@fundaciopalau.cat 

Tel: +34 937 913 593

Activitats previstes a Canet de Mar del 2 al 8 de març de 2026

Aquí podeu veure les activitats culturals previstes a Canet de Mar per aquesta setmana del 2 al 8 de març del 2026 i pels primers dies de la següent.

· Exposició “Dones invisibilitzades”
Exposició que posa en valor la contribució de dones que històricament han estat invisibilitzades.

Data i hora: Dilluns 2 de març – fins al 16 de març de 2026 (s’exposa contínuament)
Preu: Gratuït (normalment)
Lloc: Espai municipal d’exposicions
Organitzador: Ajuntament de Canet de Mar – Regidoria de Cultura
Contacte per visites o informació / reserves guiades:
Tel. General Ajuntament: 93 794 39 40
Email oficial: canetdemar@canetdemar.cat

· Portes obertes d’ambientals a l’Escola (infantil)
Jornada de portes obertes per activitats o espais ambientals per a l’etapa d’educació infantil.

Data i hora: Dilluns 2 de març de 2026, 15:00 h
Preu: Gratuït
Lloc: Escola/espai educatiu municipal (segons programa)
Organitzador: Ajuntament de Canet de Mar 
Contacte per apuntar-te o confirmar assistència: Tel. 93 794 39 40 | E-mail: canetdemar@canetdemar.cat

· Teatre Municipal de Canet de Mar – Les claus a la mà (monòleg teatral)

“Les claus a la mà” és un monòleg teatral tragicòmic que explora la vida i els desenganys d’una dona —la Greta Jordà— que ha passat gran part de la seva existència prioritzant la família i que reflexiona amb humor i crítica sobre el pas del temps, les renúncies, les relacions i la presa de control de la pròpia vida. L’obra barreja records, fragments de personatges femenins de la literatura i moments íntims amb complicitat amb el públic.

Data i hora: Divendres, 6 de març de 2026, 20:00 h
Preu: Normalment amb entrada de pagament a la taquilla o anticipada (no sempre gratuïta i segons programació del TMC)
Lloc: Sala Centru del Teatre Municipal de Canet de Mar (Plaça de l’Església, 17, 08360 Canet de Mar, Barcelona)
Organitzador / companyia: Companyia teatral de Gemma Julià, amb coautoria d’Eliecer Navarro i Mònica Barrio; direcció de Gemma Julià i Eliecer Navarro; actriu principal Gemma Julià.
Contactes i reserva d’entrades
Taquilla i informació del Teatre Municipal de Canet de Mar (TMC)
Telèfon: 0034 666 167 580

Activitats a Arenys de Munt la setmana del 2 al 8 de març de 2026

Aquí trobareu les activitats culturals previstes a Arenys de Mar per aquesta setmana del 2 al 8 de març del 2026 i pels primers dies de la següent.

· Classes de balls de saló a Can Mallol
Ball de saló per fomentar l’activitat física i la socialització.

Data i hora: Dimarts 3 de març de 2026 (hora no especificada)
Lloc: Centre Cívic Can Mallol de la Torre – Arenys de Munt
Preu: Amb inscripció prèvia (consultar amb organitzadors)
Organitza: Regidoria de Cultura / Esports – Ajuntament
Contacte per apuntar-te: Tel. general Ajuntament: 93 793 79 80

Email: ajuntament@arenysdemunt.cat

· Taller “Entrem la memòria” (Masia de Can Borrell)
Activitat per estimular la memòria i benestar cognitiu.

Data i hora: Dimecres 4 de març de 2026, 10:00 h (recurrent setmanal)
Lloc: Masia de Can Borrell (equipament municipal)
Preu: Generalment gratuït o amb inscripció lliure
Organitza: Regidoria de Gent Gran / Benestar Social
Contacte per apuntar-te: Tel. 93 793 79 80 (Ajuntament)
E-mail: cultura@arenysdemunt.cat

· Taula per la llengua / Espai de conversa en català

Conversa en grup per practicar català en un entorn agradable.

Data i hora: Dijous 5 de març de 2026 (hora no confirmada)
Lloc: Ajuntament o espai municipal assignat
Preu: Gratuït
Organitza: Voluntariat per la llengua – Ajuntament d'Arenys de Munt
Contacte per reservar plaça: Tel. 93 793 79 80 
E-mail: participacio@arenysdemunt.cat

· 9a Calçotada Popular de la Penya Barcelonista Arenys de Munt
Calçotada comunitària amb música i dinar popular.

Data i hora: Diumenge 8 de març de 2026, 14:00 h
Lloc: Pista Municipal d’Arenys de Munt
Preu: Amb ticket (segons entitat organitzadora)
Organitza: Penya Barcelonista Arenys de Munt / col·laboració municipal
Contacte per reserves: Tel. 93 793 79 80
Email general: ajuntament@arenysdemunt.cat

Activitats a Arenys de Mar aquesta setmana del 2 al 8 de març de 2026

Aquí podeu veure les activitats culturals previstes a Arenys de Mar per aquesta setmana del 2 al 8 de març del 2026 i pels primers dies de la següent.

Activitats puntuals

· L'hora del conte. Especial Dia de la Dona

Conte i lectura especial per commemorar el Dia Internacional de la Dona

Data i hora: Dijous 5 de març de 2026, 18:00h
Preu: Gratuït (normalment)
Lloc: Ateneu Arenyenc / Espai municipal (segons programa)
Organitzador: Ajuntament d’Arenys de Mar – Regidoria de Cultura / Igualtat
Contacte per informació o reserva: Tel. Ajuntament: 93 792 44 44
Email Cultura: cultura@arenysdemar.cat

· Taller d’escriptura: Escrivim! “Relats a foc lent, històries que neixen als fogons”

Taller creatiu d’escriptura impartit per Gemma Tomàs.

Data i hora: Dissabte 7 de març de 2026, 10:30h
Preu: Gratuït, amb inscripció prèvia.
Lloc: Espai cultural municipal
Organitzador: Ajuntament d’Arenys de Mar – Regidoria de Cultura
Inscripcions: Tel. 93 792 44 44 
E-mail: cultura@arenysdemar.cat

· Ball del dissabte. Actuació DUET SHARAZAN

Sessió de ball amb música del duet SHARAZAN.

Data i hora: Dissabte 7 de març de 2026, 21:30h
Preu: Gratuït o entrada popular (segons normativa de l’Ateneu)
Lloc: Ateneu Arenyenc
Organitzador: Ajuntament d’Arenys de Mar – Regidoria de Cultura

Informació i entrades: Tel. 93 792 44 44
E-mail: cultura@arenysdemar.cat

· 5ª Sessió del Consell d’Infants
Sessió participativa del Consell d’Infants del municipi.

Data i hora: Dimecres 11 de març de 2026, 17:30h
Preu: Gratuït
Lloc: Sala municipal (espai assignat a joventut/infància)
Organitzador: Ajuntament d’Arenys de Mar
Tel. 93 792 44 44
E-mail: educacio@arenysdemar.cat

Tallers permanents

· Aprèn anglès practicant art (Naturally Artists)
Curs que combina pràctica de l’anglès amb activitats artístiques per nens i nenes. Aquest curs adapta l'aprenentatge de la  llengua anglesa amb tècniques creatives i pictòriques pels més menuts.

Dies i hora: Dimarts 17:30 – 18:45 h (6–8 anys), 

Dijous 17:30 – 18:45 h (8–10 anys)
Preu: Matrícula 30 €, curs 48 € (temporada)
Professor/a: Charity Blansit (professora nord-americana)
Lloc: La intercultural d'Arenys de Mar (Carrer Bonaire, 6)

Contacte: lainterculturalcat@gmail.com

· Taller d’iniciació al torn i a la ceràmica

Taller creatiu per aprendre tècniques de modelatge i ús del torn ceràmic. Per a totes les edats.

Dies i hora: Dilluns i divendres 17:00 – 19:30 h, 

Dissabtes 10:00 – 12:00 h
Preu: 60 € al mes (4 sessions + material inclòs); cocció a part.
Professores: Omaira Beltrán i Victòria de las Heras

Les classes són per a totes les edats i inclouen tècniques de modelatge i acabats.

Lloc: La intercultural d'Arenys de Mar (Carrer Bonaire, 6)

Contacte: lainterculturalcat@gmail.com

· Taller de pintura creativa per a joves i adults
Taller per obrir la creativitat a través de tècniques de pintura (acrílics, collage, tècniques mixtes). Per eprendre a crear amb una varietat d’eines de pintura i amb un enfocament creatiu i expressiu.

Dies i hora: Dimecres 18:00 h; Dijous 10:00 h; Divendres 10:00 h (classes d’1 h 30 min)
Preu: 60 € al mes (material inclòs)
Professor/a: Maryory Pemberty

Lloc: La intercultural d'Arenys de Mar (Carrer Bonaire, 6)

Contacte: lainterculturalcat@gmail.com

· Taller d’escriptura creativa 2026

Taller per estimular la creativitat literària i tècniques narratives per a totes les edats. Inclou exercicis de narrativa i comentaris col·lectius.

Dia i hora: Dijous 18:00 – 20:00 h
Preu: 70 € al mes (quatre sessions setmanals)

Lloc: La intercultural d'Arenys de Mar (Carrer Bonaire, 6)

Contacte: lainterculturalcat@gmail.com

· Taller de diàlegs filosòfics per a l’autoconeixement personal

Espai de reflexió i conversa filosòfica per aprofundir en el creixement personal. Es repeteix cada setmana habitualment en horari de tarda.

Dies i hora: (repetició setmanal, normalment 18:30 h)
Preu: Generalment gratuït (primera sessió) o amb inscripció
Professor/a: Pablo

Lloc: La intercultural d'Arenys de Mar (Carrer Bonaire, 6)

Contacte: lainterculturalcat@gmail.com

Cicle: Explorant l'experiència femenina africana a través del prisma literari | 5 - 19 març

 

1a CONFERÈNCIA - 5 de març de 2026, 19:00 h. 

Reserves

“LA PELL DE L’ALTRE: LA QÜESTIÓ BLANCA”

Publicació de Léonora Miano.

A càrrec de Myriam Mallart, doctora en Filologia francesa per la UB i professora del Departament de Llengües i Literatures modernes i Estudis Anglesos a la Facultat de Filologia i Comunicació de la UB. Actualment, és coordinadora del Màster oficial en Construcció i Representació d’Identitats Culturals (CRIC) de la UB. També és investigadora d ‘ADHUC, del Centre de Recerca, Teoria, Gènere, Sexualitat (UB), i del grup de recerca consolidat GRC Creació i pensament de les dones. Les seves àrees d’especialització principals són la literatura d’Àfrica subsahariana contemporània amb especial atenció al teatre i a qüestions relacionades amb l’eco feminisme i amb l’escriptura de la història des d’una perspectiva de colonial i de gènere.

Ens proposem analitzar com Miano dona veu i cos, en les seves obres teatrals, a diverses maneres d’habitar una pell negra, i com aquestes representacions dialoguen críticament amb les nocions de blancheur, blanchité i blanchitude, sobre les quals reflexiona en el seu assaig. Així, la dramaturga opera un desplaçament conceptual mitjançant la idea de l’existència “d’un problema blanc”.

L’escriptora Léonora Miano, d’origen camerunès, ha construït una obra prolífica, principalment novel·lística, però també dramatúrgica. La seva producció crea espais de visibilitat per a personatges racialitzats, especialment dones africanes, afrodescendents o afropeanes que habiten identitats frontereres. En el seu últim assaig, L’opposé de la blancheur. Réflexions sur le problème blanc (2023), Miano aborda la qüestió del color de pell, que històricament ha estat utilitzada per dividir i jerarquitzar la humanitat, establint categories de ciutadans i ciutadanes desiguals. En la seva enquesta sobre l’ordre racial (2020), Aurélie Michel recorda que, tot i la malgrat la invalidació científica del concepte de raça, aquest continua existint com una realitat social i política, alhora negada i perfectament (re)coneguda.

2a CONFERÈNCIA – 12 de març de 2026, 19:00 h. 

Reserves

“RESISTINT LA COLONITZACIÓ PORTUGUESA: NJINGA DE NDONGO (1582-1663), REINA GUERRERA“

A càrrec de Mariona Lloret Rodà, doctora d’Història per a la UPF (2017) i màster en Història del Món per la UPF (2012). En l’actualitat és professora d’història contemporània i de gènere al grau en Relacions Internacionals de la Blanquerna-Universitat Ramon Llull, on també exerceix de coordinadora acadèmica del grau. La seva recerca es centra, d’una banda, en autoritarismes i populismes del període d’entreguerres al Gran Carib i, de l’altra, en perspectiva de gènere aplicada a l’anàlisi històrica i de les relacions internacionals.

A finals del segle XVI i principis del XVII, la colonització portuguesa del regne de Ndongo, actualment el nord d’Angola, estava en auge i en aquest context va emergir una figura que resistiria i combatria l’expansió europea en terres africanes, la Njinga. A través de la seva diplomàcia estratègica, així com dels seus coneixements militars, va poder defensar el seu territori i, fins i tot, expandir els seus dominis al regne veí de Matamba. Amb Njinga, podrem debatre sobre múltiples qüestions relacionades amb l’esclavitud, els rols de gènere i, també, la mateixa agència dels regnes africans en una narrativa que acostuma a victimitzar-los o invisibilitzar-los. En última instància, el cas d’aquesta reina ens fa (re)pensar en l’important rol d’Àfrica i les dones africanes durant l’edat moderna i contemporània, malgrat que relats posteriors a la mort de la governant la deslegitimessin, alimentats de mirades euro cèntriques i misògines.

 

3a CONFERÈNCIA – 19 de març de 2026, 19:00 h, 

Reserves

“EL COS FEMENÍ EN LA LITERATURA MAGRIBINA: IDENTITAT, RESISTÈNCIA I SUBVERSIÓ”

A càrrec de Nassima Kerras, Doctora en Traducció i Sociolingüística per la Universitat de Granada (2012). Actualment, és professora de Llengua Francesa i Cultures Francòfones al Departament de Llengües i Literatures modernes i Estudis Anglesos a la Facultat de Filologia i Comunicació (UB). Ha treballat sobre temes relacionats amb la sociolingüística, els estudis culturals i de gènere. La seva recerca actual se centra en la interculturalitat a l’espai francòfon, la societat i llengua de la metròpolis i el seu contacte amb els països francòfons, la cultura com a eix principal en l’entesa de la història i la literatura francesa/francòfona.

En aquesta sessió es presenta la representació del cos femení en la literatura magribina contemporània, a través de les obres d’autores com Maïssa Bey (2015) i Leïla Slimani (2022), abordant-les des d’una perspectiva interseccional que posa en relleu la complexitat identitària dels seus personatges femenins.

Aquesta conferència té com a objectiu aprofundir en el concepte de capital cultural proposat per Pierre Bourdieu (1980), utilitzant-lo com a punt de partida per explorar les diferents estratègies de resistència i autoafirmació que desenvolupen aquests personatges. En aquest marc, el cos femení es presenta com un llenguatge plural que desafia les normes socials establertes i subverteix les jerarquies dominants, obrint la porta a nous significats i visions. Davant del confinament simbòlic al qual s’enfronten aquestes dones, la literatura emergeix com una eina poderosa per a la reconstrucció identitària.

Cicle “Explorant l'experiència femenina africana a través del prisma literari”
Del 5 de març de 2026 al 19 de març de 2026

Lloc: Carrer Mallorca 207, principal, Barcelona, Catalunya
Organitza: Amics per a la UNESCO de Barcelona

+ informació

Diego Guirao: Sense títol | Exposició a Ca l’Arenas de Mataró | Fins 12 abril

L’exposició “Diego Guirao: Sense títol” que es pot visitar a Ca l’Arenas. Centre d'Art del Museu de Mataró és una mostra singular que dona visibilitat a la trajectòria artística d’un creador que va néixer i viure a Mataró (Maresme) però que sovint ha estat poc conegut fora del seu cercle. Es pot veure fins al 12 d’abril de 2026 i forma part de la programació expositiva d’aquest espai dedicat a l’art contemporani i a la difusió de l’activitat artística local i comarcal.

Diego Guirao (Mataró, 1956 – 2024) va ser seleccionat per formar part del cicle Singulars, un projecte d’exposicions temporals de Ca l’Arenas que posa en diàleg artistes de relleu —en molts casos vinculats a la ciutat— amb el públic. Malauradament, Guirao va morir el gener de 2024 sense saber que la seva obra seria exposada en aquest cicle, i això ha convertit la mostra en una celebració de la seva vida i del seu compromís amb l’art, més que en un acte de dol.

La comissària de l’exposició és Verònica Aguilera Carrasco, amb el suport de Sílvia Aguilera Guirao, neboda de l’artista i responsable de la conservació del seu llegat. Aquest equip ha estructurat el recorregut per mostrar essencialment les obres creades per Guirao durant les darreres dues dècades de la seva carrera, amb una selecció de pintures i escultures que posen de relleu la seva visió artística i el seu llenguatge propi.

L’univers creatiu de Guirao és multilayer i reflecteix una vida marcada per conflictes, intuïcions i reflexions personals que es projecten en cadascuna de les seves peces. A través de la pintura i l’escultura, l’artista explorava elements simbòlics, emocions i tensions vitals, construint obres que sovint es perceben com un acte de rebel·lia contra allò que considerava injust o mal entès. La seva obra també es caracteritza per una relació molt directa amb la natura i amb la idea de reflexió interna, com quan cerca trencar les barreres entre l’exterior i l’interior, entre l’art i l’entorn natural.

L’exposició no es limita a agrupar peces, sinó que vol promoure el diàleg i la reflexió sobre allò que Guirao volia transmetre: l’essència de l’expressió artística com a llenguatge que interroga, que empatitza i que involucra l’espectador en la seva pròpia percepció de la vida i del món. En aquest sentit, la mostra convida el públic a fer una lectura no només visual, sinó emocional i conceptual de les obres, posant de manifest el caràcter complet i profund de la trajectòria de Guirao.

Ca l’Arenas, espai que funciona com a extensió del Museu de Mataró especialitzat en art, ofereix amb aquesta exposició una oportunitat única per descobrir o redescobrir l’obra d’un artista que va posar l’art al servei de la societat i de la seva pròpia mirada crítica del món. L’entrada a la mostra és gratuïta i s’acompanya de visites guiades i activitats educatives que ajuden a interpretar millor el llenguatge i les intencions de Guirao.

En un moment en què la comunitat artística i cultural reflexiona sobre la importància de recuperar veus menys conegudes però profundament arrelades al seu entorn, “Diego Guirao: Sense títol” representa una peça essencial per entendre la diversitat i la riquesa de l’art contemporani a la comarca del Maresme.


agenda#

Conferència sobre història: Les tres perles i el Principat de Narbona | 13 abril

 

El proper dilluns, 13 d’abril de 2026, el Reial Cercle Artístic de Barcelona acollirà una nova sessió del seu Cicle de Conferències amb la participació de l’historiador Josep Bastardes, que pronunciarà la conferència titulada Les tres perles i el Principat de Narbona. L’acte tindrà lloc a les sis de la tarda a la Sala Brindis de l’entitat (Carrer Arcs, 5, Barcelona) i l’entrada serà lliure.

Josep Bastardes és un investigador i divulgador especialitzat en història medieval catalana i occitana, amb una trajectòria centrada en l’estudi de les estructures polítiques i territorials dels segles altmedievals. La seva recerca posa especial èmfasi en els vincles entre els territoris del sud de l’actual França i els comtats catalans, així com en la continuïtat de determinades institucions heretades del món visigot i carolingi.

Bastardes ha defensat en diverses ocasions la necessitat de revisar determinades lectures historiogràfiques consolidades, especialment pel que fa al paper del Principat de Narbona en la configuració política i cultural de l’espai catalano-occità. Col·labora amb l'Institut Nova Història (INH)

 
Les “tres perles” i el Principat de Narbona

En aquesta conferència, Bastardes exposarà la seva tesi sobre el que anomena “les tres perles”, un concepte amb què identifica tres nuclis territorials i institucionals clau que haurien articulat el poder i la continuïtat política del Principat de Narbona durant l’alta edat mitjana.

Segons la seva hipòtesi, el Principat de Narbona no va ser un simple espai perifèric sotmès a les dinàmiques franques, sinó un centre de poder amb capacitat d’influència sobre els territoris que posteriorment esdevindrien els comtats catalans. Les “tres perles” representarien els eixos fonamentals —polítics, eclesiàstics i territorials— que haurien garantit aquesta continuïtat i cohesió.

La proposta de Bastardes convida a reinterpretar el mapa polític del nord-est peninsular i del sud de la Gàl·lia, situant Narbona com a peça central en la formació de les identitats polítiques medievals de l’àmbit catalano-occità.

· Títol: Les tres perles i el Principat de Narbona

· Conferenciant: Josep Bastardes
· Dia: Dilluns, 13 d’abril de 2026
· Hora: 18.00 h
· Lloc: Sala Brindis, Reial Cercle Artístic (Carrer Arcs, 5, Barcelona, Catalunya)
· Preu: Entrada lliure
· Organitza: Reial Cercle Artístic de Barcelona

La sessió s’emmarca en la voluntat del Reial Cercle Artístic d’oferir espais de reflexió i debat sobre la història i la cultura, tot posant en diàleg la recerca historiogràfica amb el públic interessat.

+ informació

El Museu Tàpies us descobreix la seva reserva amb el projecte "Museu Endins" | 7 març

  

El Museu Tàpies participa en una nova edició de la jornada "Museus Endins", que organitza l’Ajuntament de Barcelona. De la mà de Maria Amador, responsable de registre del Museu Tàpies, i de Mònica Marull, restauradora del Museu Tàpies, es podran conèixer espais restringits d'aquesta institució, com ara el taller de restauració, el magatzem d’obra gràfica o la reserva de pintura, que ha estat renovada durant la celebració del centenari de l’artista del 2023-2024. En aquests espais es custodien, conserven i estudien les obres que en algun moment són seleccionades per a formar part de les exposicions, sigui dins o fora del Museu Tàpies.

La visita permetrà descobrir les tasques que el personal del Museu duu a terme per a classificar obres creades per Antoni Tàpies que van transgredir formats, tècniques i materials establerts. També, donarà a conèixer la labor per a mantenir inalterades obres que per naturalesa tendeixen a la transformació constant, així com els reptes afegits de fer-ho en un edifici històric que no va ser originalment concebut per a fins museístics.

"Museu Endins" es una iniciativa de l’Ajuntament de Barcelona per descobrir la cara oculta dels museus.

· Data: 07.03.2026· Lloc de trobada: Museu Tàpies (Carrer Aragó, 255, Barcelona)
· Horaris: 10.30, 11.45, 13.00, 16.30 i 17.45 h.
· Durada: 45 min
· Reserves obertes a partir del 23 de febrer de 2026, a les 10 h, al web de Museu Endins

+ informació

Mapes sensibles, mapes possibles | 21 feb.

"Mapes sensibles, mapes possibles" és una experiència d’aprenentatge situada entre la Fundació Joan Miró i el Museu Nacional d’Art de Catalunya, que convida a obrir els sentits i a repensar la mirada, el cos i el territori a través de pràctiques artístiques contemporànies que inclouen les arts visuals, el moviment i la paraula. La formació proposa dibuixar i caminar. Caminar i mirar. Mirar i badar. Badar i sentir. Sentir i tornar a dibuixar. Pren com a inspiració la següent frase de Joan Miró: «Mentre camino, veig coses que m'atrauen i les recullo. Em sento “cridat” visualment per una determinada cosa, aparentment insignificant, però que, per dir-ho d'alguna manera, “m'estima”.»

Una activitat concebuda i conduïda per Ariadna Martí i Coral Ríos, i en col·laboració amb el Museu Nacional d'Art de Catalunya, la Fundació Joan Miró i ApropaCultura.

· Durada: 4 hores
· Lloc: Fundació Joan Miró i Museu Nacional d'Art de Catalunya (Barcelona)
· Dates: 21 febrer 2026, a les 9.30h
· Preu: 5 €
· Reserves: Al web d'ApropaCultura

+ informació

Exposició “Sentir, expressar. Una reivindicació artística de les emocions” | Fins 3 maig

 

Del 24 de gener al 3 de maig de 2026, la Sala Artigues de la Fundació Palau —situada a Caldes d’Estrac (Maresme)— acull l’exposició “Sentir, expressar. Una reivindicació artística de les emocions”, una proposta que transcendeix la mera contemplació estètica per convertir l’art en un espai de reflexió íntima i compartida.

L’exposició parteix d’una idea essencial: tant l’espectador com l’artista aboquen el seu món emocional en l’acte de mirar o crear una obra. Allò que percebem a través dels sentits es transforma en sentiments i emocions —de vegades inefables— que l’artista materialitza perquè puguin ser compartits i, potser, reconeguts en l’altre.

Aquesta mostra col·lectiva, comissariada per Fina Duran i Mercè Pomer, replanteja el paper de l’art com a llenguatge que no només comunica, sinó que evoca l’experiència emocional humana en tota la seva complexitat: des del goig i el plaer, fins a la por, el dolor, la culpa o la crítica.
Artistes i obres: un diàleg amb el patrimoni

La selecció d’artistes reuneix quatre veus creatives amb llenguatges diversos: Ricard Aymar, Francesca Riu, Tura Sanglas i Jordi Tolosa.

Cada artista ha creat obres específiques per a la mostra, inspirades en peces de les col·leccions patrimonials de les institucions que formen part del projecte expositiu, que inclou també el Museu d’Art de Girona, Can Manyé d’Alella i el Museu d’Art de Cerdanyola. Aquest vincle entre creació contemporània i patrimoni genera un diàleg ric entre present i passat, oferint nous punts de vista sobre com expressar el que sentim mitjançant materials, formes i textures.

A través de tècniques i materials variats —des de pintures i tècniques mixtes fins a objectes trobats i materials reciclats— les obres d’aquesta exposició conviden el públic a reconèixer i sentir l’art des d’una perspectiva introspectiva i activa. La mostra proposa que cadascú, en contemplar una peça, explori les seves pròpies respostes emocionals, establint un intercanvi entre l’expressió de l’artista i l’experiència de l’espectador.

“Sentir, expressar” no és només una exposició: és una invitació a fer una mirada més profunda a allò que ens mou, ens commou i ens transforma. És una aposta perquè l’art, més que un objecte d’admiració, sigui un camí cap a la comprensió del que sentim i del que som.

+ informació

agenda#

Curs: Iconografia: mitologia i religió | Del 6 feb. al 22 maig

El curs "Iconografia: mitologia i religió", que forma part del programa de la Universitat de l'Experiència, de la Universitat de Barcelona (UB), ofereix als participants l'oportunitat de submergir-se en el món dels símbols i les imatges que han marcat la història de l'art. Les sessions, que començaran el 6 de febrer de 2026 i s'allargaran fins al 22 de maig, permetran als alumnes explorar com artistes de totes les èpoques han representat mites, déus i escenes religioses, des de l'antiguitat fins a l'art modern, i com aquestes imatges reflecteixen creences, valors i narratives culturals que han perdurat al llarg del temps.

L'objectiu del curs no és només aprendre a reconèixer figures o temes, sinó entendre el significat que aquestes obres d'art tenen dins del context social i cultural en què van ser creades. Els estudiants descobriran com els relats mitològics i religiosos s'han plasmat en escultures, pintures, vitralls i relleus, i com aquests elements continuen influenciant la nostra percepció del sagrat i del simbòlic en l'art.

Aquest curs està pensat per a persones adultes amb interès per la història de l'art i la cultura, tant per estudiants com per aficionats que vulguin aprofundir en la lectura crítica d'imatges. Amb un enfocament accessible però sòlid, combina teoria i història amb l'anàlisi visual, i convida els participants a reflexionar sobre com els mites i la religió han modelat les formes artístiques i els significats simbòlics al llarg dels segles.

En definitiva, "Iconografia: mitologia i religió" és una experiència formativa que permet descobrir les capesde significat amagades darrere de cada obra, oferint eines per interpretar amb profunditat les històries que l'art ens explica i connectant el passat amb la manera com avui percebem la cultura i la religió.

Iconografia: mitologia i religió
Del 6 de febrer al 22 de maig de 2026

Els divendres de 9 a 11 h 

Festius: 3 d'abril, 24 d'abril (pont de la facultat) i 1 de maig de 2026

Universitat de l'Experiència
Universitat de Barcelona (UB)
Gran Via de les Corts Catalanes, 582
Barcelona, Catalunya
Aula 222

Durada: 26 hores

Programa:

- Iconografia pagana i iconografia cristiana: significants i significats de la imatge plàstica. Models visuals i connexions culturals. Definició de símbol i al·legoria. Emblemes i empreses. Els grans programes artístics.

- Iconografia grecollatina: la mitologia. Els autors clàssics: genealogia dels déus olímpics i la correspondència entre els noms grecs i romans. Atributs principals: la Iconologia de Cesare Ripa: literatura èpica.

- Iconografia judeocristiana: la Bíblia com a font literària. L'Antic Testament o l'aliança entre Jahvé i Abraham. El Nou Testament o l'aliança segellada per Crist: els textos apòcrifs.

• Símbols i al·legories cristianes: les Vanitas. Els sants: Jacopo da Varazze i la Llegenda àuria.

+ informació

agenda#